Foto: Jason Bollenbacher/Getty Images voor SXSW
Simone Jackson en haar beste vriendin Daisy vormen een leuk vreemd stel Daisy Jones en de Zes. Simone is Daisy’s weggelopen rots – een grote zus die de verwaarloosde Daisy haar hele leven nodig heeft. Als Daisy aan zichzelf twijfelt, is het Simone die de newbie-zangeres op het podium brengt. Beide vrouwen dromen ervan bovenaan de hitlijsten te staan, maar wanneer we het paar voor het eerst ontmoeten, heeft alleen Simone een zware dag in de studio, achter roofzuchtige LA-producers aan en verbergt ze haar seksualiteit uit angst om platenlabels af te schrikken. Ondertussen verhuist Daisy, een zonovergoten burn-out wiens drugsgebruik haar aandacht verder trekt dan entertainment, naar de Six, de populairste jonge rock-‘n-rollband. Er is meer voor nodig dan zusterlijke genegenheid om haar niet te verachten – Simone is een heilige.
En toch is Simone’s belangrijkste bijdrage aan de “documentaire” in de roman uit de jaren 70 van Taylor Jenkins Reid het invullen van wat er werkelijk gebeurde toen Daisy een black-out kreeg. De in Brazilië geboren acteur-zangeres Nabiah Bey doet meer dan alleen acteren in de Prime Video-adaptatie; Ze hielp het personage vorm te geven, puttend uit haar eigen unieke persoonlijke geschiedenis als reggaemuzikant – haar vader is de Jamaicaanse artiest Jimmy Cliff – en haar ervaringen als zwarte vrouw die het probeerde te maken in de muziekwereld.
In aflevering zeven speelt Simone opnieuw de held van Daisy en vliegt ze naar Griekenland nadat ze een mysterieuze SOS heeft ontvangen. Noodgeval? Daisy wil dat Simone erbij is als ze door het gangpad rent met een man die ze net heeft ontmoet. Maar wanneer de vrouwen weer bij elkaar worden gegooid, worden hun verschillen – die ze eerder hebben weten te doorbreken – uiteindelijk het onderwerp van een lelijke confrontatie. “Sommigen van ons moeten ons uiterste best doen om je een halve pauze te bezorgen”, zegt Simone tegen Daisy, verwijzend naar een argument over privileges dat, zoals Bea aangeeft, aangezien haar personage niet het vocabulaire had voor 1977, een marginaal moment is voor Simone. “Die lijn heeft veel gewicht, want het is waarschijnlijk de eerste keer dat ze in de buurt komen van een gesprek over ras.”
Simone is zo’n ondergeschikt personage in het boek. Hoe heb je hem gebouwd?
Ik realiseerde me dat mijn perspectief ertoe deed, omdat ik een van de weinige zwarte stemmen in de ruimte was en hoe die ervaring in mijn lichaam zou voelen. Ik had een ontmoeting met showrunner Will Graham nadat ik de rol had gekregen, en hij vertelde me dat we hem raar gingen maken. Ze gaven me meer dan 200 pagina’s zeer intellectueel vlezig disco-onderzoek om te lezen. Toen ik voor het eerst scripts begon te krijgen, schreef ik een paper van mijn observaties. Ik stuurde het naar Will en hij zei: “Geweldig, laten we een schrijversbijeenkomst beleggen.”
Hoe verliep het samenwerkingsproces?
Riley en ik hadden veel gesprekken over de dynamiek van twee aspirant-kunstenaars in deze interraciale vriendschap. We spraken uitgebreid over deze nuances en gingen heen en weer over hoe deze twee vrouwen door deze nieuwe omgeving van sociaal-politieke kwesties navigeren waar jij en ik niet echt een term voor hebben.
De verrassing was groot omdat het beoordeelde hoe invloedrijk discomuziek was voor de LGBTQ+IA-beweging. Het gaf Simone meer diepgang.
Er is een moment in aflevering zeven waarop ze dekking zoeken tijdens een Am Ugly-uitwisseling nadat Simone en Daisy besluiten de Six te verlaten. De rollende stenen. “Sommigen van ons moeten heel erg hun best doen om zelfs maar de helft van de pauze te krijgen die je hebt”, zegt Simone, die nog steeds moeite heeft om het te halen. Hoe ben je aan die lijn gekomen?
Simone en de racedynamiek … het wordt tijdens de show nooit gezegd, maar het is onvermijdelijk dat het in haar gedachten doorkomt. Denk aan vrouwen als Nina Simone, die pas veel later werden geaccepteerd in de mainstream muziekscene. Er was veel reactie om hem heen. Vanaf het begin had Simone de ambitie om door te breken in de mainstream. Deze regel weegt zwaar omdat het waarschijnlijk de eerste keer is dat hij een gesprek over ras benadert.
Tegen de tijd dat we bij die aflevering komen, domineert Simone de discoscene in New York. Had je specifieke referenties in gedachten bij het ontwikkelen van zijn stem?
Omdat ik Braziliaans ben, luister ik veel naar Braziliaanse discofunk. Ik had iets nodig om mijn innerlijke wereld en mijn eigen verbeeldingskracht te voeden. Maar ik heb zoveel muziek uit de jaren 70 ontdekt. Ik was veel genezen door de ‘reden’ van Minnie Riperton. Ik geloof dat ik auditie deed bij Chaka Khan’s “Nobody”.
Ik heb gehoord dat er genoeg tijd was voor workshops, aangezien de serie vóór de pandemie werd gecast en veel later werd gefilmd.
Toen de epidemie uitbrak, dacht ik: Ik moet goed leren rennen en reven. Terwijl ik het nummer van Simone aan het opnemen was “Dat is jouw keuze“Ik heb een eerste opname gemaakt en ik vond het leuk. Sterker nog, ik vind het waarschijnlijk leuker dan de serieversie. Het klinkt veel als mij. Ik ging terug en nam wat van die riffs, zorgde ervoor dat het klonk als de jaren zeventig. .
Simmons eerder in het seizoen Deals met een luie mannelijke producer Terwijl ze probeert haar plaat te maken in LA, benadert hij haar, wil dat ze op zijn schoot komt zitten. Wat voor invloed had het filmen van deze scènes op jou?
Het was moeilijk. Ik vertel het verhaal van een muzikant die door de industrie navigeert, en ik ben er zelf een. Ik stelde me voor dat mijn vader probeerde een pionier te zijn – reggaemuziek naar de mainstream probeerde te brengen.
Met die misbruikscène in de studio denk ik dat onze repetitie waarschijnlijk beter was omdat ik zo ontroerd was. Het moeilijkste was dat Simone zichzelf vaak het zwijgen moest opleggen. Dat was toen de strategie. In mijn leven ben ik op een punt gekomen waarop ik klaar ben om bewust te spreken. Ik moest de verschillende niveaus van respect begrijpen om het verhaal waarheidsgetrouw te vertellen, ook al wilde ik voor hem pleiten.
Heeft u te maken gehad met fraude in de muziekindustrie?
Ja. Maar ik nam het heft in eigen handen en besefte dat ik moest leren produceren. Ik deed dingen in de studio en kreeg er geen eer voor, maar dat wist ik niet. Ik zag een interview met Chaka Khan waarin ze zei: “Ik heb ‘Tell Me Something Good’ geschreven met Stevie Wonder. Ik heb er nooit de eer voor gekregen, en hij kreeg er de eer voor. Jaren later moet hij dat verhaal nog steeds vertellen.
Ik ben opgegroeid op het podium. Ik toerde van 7 tot 11. Het was mijn eerste betaalde baan. Ik had een emotionele band met veel van Simone’s ervaringen en had gedurende het hele proces dit helende perspectief.
Ik denk dat we nu veel meer middelen hebben als vrouwen, als zwarte lichamen die door de wereld navigeren. We hebben emotioneel en spiritueel een punt bereikt waarop we de nuances van onze eigen capaciteiten begrijpen en hoe we van gewond naar heel kunnen gaan. We bevinden ons psychologisch op een andere plek.
Wat was je eerste filmtegoed ooit? Zwart luipaard. Hoe voelt het om een Marvel-film binnen te lopen?
Toen ik dat optreden kreeg, moest ik er gewoon af Hoofdstad; Ik heb de rol van Eurydice bedacht. Het waren eigenlijk allemaal vrouwen en zeer collaboratief. We wisten allemaal alles in realtime en de set was gebouwd op een manier die circulair en gemeenschappelijk was. ik heb zwarte luipaard en ik was Wat is deze wereld? Je weet niet wat je personage doet of wat er gebeurt totdat je daar aankomt. Alles is zo mysterieus omdat fans zo gek zijn op het verhaal.
Belandt Daisy Jones ergens tussen die uitersten in?
Zeker. Voor aflevering zeven kregen we een paar dagen repetities bij Hydra, en als theatermens was dat de kers op de taart. We voelden ons een klein bedrijf. We moeten overal repeteren, dingen doornemen en het keer op keer doen. Het is iets dat je niet echt op tv krijgt.
Toen je eindelijk de Griekse scènes voor de camera deed, voelde dat dan anders?
Ja heb ik gedaan. We kregen de kans om uit te proberen hoe verschillende geluiden in onze mond voelden. Het laatste wat Simone tegen Daisy zegt, is dat ze haar een “egoïstische teef” noemt. Tijdens de repetitie gingen we van “Selfish Dog” naar “Selfish Dog” naar “Monster” en terug naar “Selfish Dog”. Ik ben blij dat we bij “Selfish Dogs” zijn gebleven.
deed kut Voel je gewoon verder dan wat hun vriendschap kan verdragen?
Het voelde niet realistisch hoe emotioneel we de eerdere dialoog deden.