Foto: Jesse Grant/Getty Images voor Starz
Tyrell Jackson Williams kan niet precies zeggen wat een influencer helpt groot te worden: hij noemt internetfaam ‘bliksem in een fles’. Maar in zijn karakter feest neer De opwekking, Saxon, jaagt op die onderscheiding. Een van de twee nieuwe cateraars in het team – met name de enige Gen-Z-toevoeging – het expertisegebied van Saxon is vreemd aan de rest, hoewel het najagen van dromen en roem de kern van allemaal is. (Hij heeft een hart tot hart met Jane Lynch’s Constance waarin hij haar ervan weerhoudt de regels voor ‘inhoud’ te overtreden die ‘niet zozeer een echte droom is als acteren’.)
Maar Saxon wil of zal alles doen voor zijn succes. Elke kans is immens, en elk moment is een kans. Hij speelde een supplement of nam zijn reactie op een hap Camembert-cake op. Hij sluipt de verboden, dubbele gespiegelde badkamer van een klant binnen om een video van tien seconden op te nemen, en beëindigt zijn dans met wat persoonlijke flair: harthanden en gesproken godslastering. “Druk jezelf uit.” Dit lijkt misschien zelfspot, maar denk eens aan Kyle’s ongepastheid in de eerste twee seizoenen. Overweeg hoe showbusiness er in het algemeen uitziet. En hoe dan ook, Henry zou zeggen dat de echte zelfspot in de cateringbaan zat. Williams legde het proces van het creëren van Saxon uit en verzekerde dat hij geen Gen-Z-stereotype is, maar ruimte maakt voor, nou ja, ineenkrimpen.
Shows hebben niet altijd het beste werk geleverd door Gen Z uit te beelden of eruit te zien als een influencer. Wat wil je uitbeelden over Saxon? Wat was essentieel voor het personage?
Ik denk dat het heel belangrijk voor mij was, en het was ook heel belangrijk voor John Enbaum, om de humor van Saxon te hebben, zodat jonge mensen niet raar zijn – dat niet alleen de ZZ- en Z-Z-cultuur, maar sociale media en hoe het de ideeën en ideeën van mensen vormgeeft. waar ze naar streven door te veranderen En hoe het een nieuwe versie is van de L.A. acteursrit die Kyle in de eerste twee seizoenen is, alleen erger. Er is ook weinig garantie dat er iets zal gebeuren.
In het begin was het een zeer samenwerkingsproces met John, waarbij we probeerden te beslissen welke invalshoek van het personage we wilden doen, vooral omdat ik een nieuwe toevoeging was aan een reeds gevestigde crew die hun eigen motivaties en gevoelens voor elkaar had. Dus het was een manier vinden om te begrijpen wat de deal van Saxon is, maar ook hoe deze past bij alle anderen, omdat iedereen in de show zijn eigen soort gek is. We moesten dus uitzoeken waar de Saksen gek op waren.
Hoe pas je de toon aan die er eerder was?
Het was echt veel vallen en opstaan op de set, maar iedereen was heel lief en aardig. Ik herinner me een gesprek dat ik op de eerste dag met Ken Marino had. We deden samen een scène en hij trok me apart en zei: “Als je ooit uit de toon begint te vallen, hebben we je.” Ik zag het als een bumper van een bowlingbaan: ze lieten me de goot niet raken.
je sprak over van slag voelen Voor het stel. Al deze acteurs worden zeer gerespecteerd. Wat heb je geleerd van de samenwerking met hen?
Wat me echt opviel tijdens het werken aan de set, was hoe iedereen erin slaagde zoveel plezier te hebben terwijl hij ook nog een hoop werk deed. We moesten de hele dag vliegen omdat we veel spullen hadden, maar iedereen had een geweldige tijd en lachte, en zelfs als we in een crisistijd zaten en overdag bijna geen tijd meer hadden en er een heleboel hadden om foto’s te maken, het was echt een stressvolle omgeving. was het niet. Iedereen heeft zoiets van: “Kijk, we zullen ons best doen, we zullen het halen. Het hoeft niet intens te zijn” – wat ik echt waardeer als iets dat ik overal mee naartoe wil nemen.
Was er ruimte voor verbetering?
Daar is niet veel ruimte voor, vooral omdat we heel snel moeten gaan. Maar voor de kleine momenten dat er ruimte voor is, is het te gek. Het voelt alsof je midden op een schietbaan zit en mensen schieten gewoon op dingen om je heen, maar op een minder zieke manier
Is er iets waar je bijzonder trots op bent dat je daar bent gekomen?
Oh, ja, ja, die is er Een grap aan het einde van de tweede aflevering.
Ik wilde je iets vragen over die regel!
Ze deden de scène vaak, en de regisseur van die aflevering zei: “Ik laat jou en Kane gaan. Doe wat je wilt.” Het was, denk ik, de laatste die we namen voordat we verder gingen. Het voelde gewoon zo goed en was zo grappig. Het is een dierbare herinnering aan mij – dat en de hele Lua-aflevering [episode four]. Dit hele ding voelde als werken en pronken op de speelplaats.
Laten we het hebben over de TikTok-dans uit de tweede aflevering. Saksische nadruk, Als ik deze video voor deze twee spiegels krijg, zal het mijn leven veranderen. Het is echt grappig hoe de rest van het team een van hen anders ziet dan in een film te zijn en mee te doen.
Op een rare manier is het alsof een acteur zegt: “Deze auditie kan mijn leven veranderen”, want dat is zo kan. Zijn de kansen echt groot? Nee.
Kun je me vertellen over het samenstellen van de choreografie, over je gezichtsuitdrukkingen?
Ik was toen echt opgewonden. Ik had het zo lang vermeden omdat ik, Dit is het ding van mijn jongere broer of zus. Dit is niet mijn generatie. En ik viel erin en raakte eraan verslaafd. Dus ik had veel dingen om uit te halen. Maar voor de TikTok-dans en enkele andere dansmomenten gedurende het seizoen werkten we met een choreograaf. Ik heb een paar keer met hem samengewerkt, want de eerste paar versies die we maakten, waren van: “Nee, dit is echt te zien koud. Die moeten we een beetje verkleinen.” Het was een geweldig proces – we probeerden een paar dingen, en zodra ik iets deed en we zouden zeggen: “Uh, nee,” het was als, “Dat! Ja.”
Het is echt iets om naar te kijken, want zien hoe het is om een TikTok te maken, is inherent gênant. En je krijgt ook het perspectief van Ron.
Kijkend naar de dansen buiten de hoek van waaruit de dansen worden gezien, ziet het er heel vreemd uit.
Voor Saxon doet hij het dominante – het slechte dominante – maar hij probeert gewoon het ding te vinden dat hem de meeste aandacht zal opleveren, en bouwt vervolgens zijn hele deal, persoonlijkheid, ervaring op. Ze realiseert zich dat persoonlijkheid de grootste influencers hun platform geeft en hun vermogen om zichzelf te ondersteunen, maar ik denk niet dat ze een goed begrip heeft van wie ze is, dus is ze bereid om alles te doen. Het maakt het zo leuk om iemand te spelen die zo wanhopig is om vooruit te komen dat ze bereid zijn om volledig te veranderen wie ze zijn.
Gedurende de hele aflevering lobbyt Ken’s personage voor James Marsden’s Jack om het feest in te huren bij de latere evenementen. Na een mislukking (vanwege zijn eindeloze mislukkingen), ontvangt hij in plaats daarvan een last-minute feestverzoek van Megan Mullally. Opgelucht zegt hij tegen Tyrell: “God sluit geen deuren zonder ramen te openen.” “Zo kreeg een beer mijn oom”, antwoordt Tyrell nonchalant.